Роман «Доктор Живаго» называют главным романом XX века. Этот роман Борис Пастернак создавал 10 лет. После первой публикации за рубежом писателю была присуждена Нобелевская премия, но от неё заставили отказаться. Сегодня сложно поверить, что официальный выход книги в СССР состоялся через 30 лет. В чём его смысл? Разбираем в статье.
«Доктор Живаго» - это роман, отразивший великие перемены в жизни России. Он охватывает почти 50 лет в истории страны: Первая мировая война, три революции и гражданская война. Географически он так же велик: действия происходят в Москве, на Урале и в Сибири. А стихотворение главного героя «Белая ночь» явно навеяно атмосферой Петербурга.
Изображение масштабных исторических событий роднит «Доктора Живаго» с эпопеями. Однако история здесь изображена через восприятие героев, так что это роман скорее не об эпохе, а о жизни в ней. При этом здесь переплетается правда и вымысел. Так, вместе с реальной Москвой есть и выдуманный город Юрятин, некоторым исследователям напоминающий Пермь. Кроме того, есть и хронологические пробелы - некоторые годы из жизни героев пропущены. Это подчёркивает состояние потерянности, неизвестности в пучине революции.
Кто такой доктор Живаго
Главный герой романа - Юрий Андреевич Живаго. Повествование начинается со смерти его матери, когда Юра был ещё ребёнком, и заканчивается смертью самого героя.
Юрий Живаго - сын обедневших состоятельных родителей, его отец бросил семью и промотал состояние. После смерти матери дядя пристроил его в профессорскую семью. Юрий рано начнёт писать стихи и продолжит делать это на протяжении всей жизни, а работать будет доктором.
Это тонко чувствующий творческий человек. Он задумывается о своём предназначении, о творчестве и бессмертии, об изменениях в стране.
Его нередко называют автобиографическим героем. Он наследует некоторые эпизоды жизни Пастернака. Как и Живаго, писатель, будучи женатым человеком, полюбил другую женщину. Ольга Ивинская - та, с которой его будет связывать сильное чувство. Именно она стала прототипом Лары: «Лара моего романа» - так Пастернак говорил об Ольге. Но сам Пастернак называл Живаго собирательным образом: «Я пишу сейчас большой роман в прозе о человеке, который составляет некоторую равнодействующую между Блоком и мной (и Маяковским, и Есениным, быть может)».
Переплетение судеб
Жизнь Юрия Живаго тесно переплетена с жизнями других людей. Среди них стоит отметить его первую жену Антонину (дочь приёмных родителей), вторую женщину доктора Ларису Антипову и её мужа Павла, а также влиятельного адвоката Виктора Комаровского - имеющего отношение к самоубийству отца Живаго.
В каждом из этих героев заключён глубокий символизм. Например, образ Ларисы иногда связывают с самой Россией - одновременно роковой и неустроенной, неизменно связанной с жизнью авантюристов и мечтателей. Её любимого Павла - с революцией. А Комаровского - с богатством и властью, несправедливостью «старого мира».
И отношения между героями получаются такими же символичными.
Творчество и бессмертие
Но разобраться в том, насколько этот роман исторический - мало. Стоит ещё порассуждать о том, насколько он христианский. Религиозных мотивов в произведении достаточно. Например, стихотворение «Гамлет», что открывает последнюю главу романа, состоящую полностью из стихов Юрия Живаго.
В «Гамлете» лирический герой ведёт философские размышления о жизни, судьбе и смерти. С евангельским смирением лирический герой принимает свою судьбу и страдания, уготованные ему. В этом смысле образ Живаго сближается с образом Христа. Не зря фамилия героя связана с выражением из Евангелия - «Сын Бога Живаго». В других стихотворениях тоже есть евангельские мотивы, например в «Рождественской звезде» или «Чуде». Но образ Евангелия здесь является метафорой, отражающей не религиозные догмы, а всё светлое, ради чего стоит продолжать жить.
«Великолепная хирургия»
Именно так главный герой характеризует революцию. Считая дореволюционный строй несправедливым, он рад долгожданным переменам. Но со временем его взгляды меняются. Советская власть оказывается жестокой, бездушной и искусственной, поэтому «хирургия» - невероятно удачное определение. Самое главное, что она несвободная и нетворческая, что и для героя, и для самого Пастернака равносильно смерти.
Революция затянула героев в грандиозные исторические события. После отказа от Нобелевской премии началась травля Пастернака. Его исключили из Союза писателей, хотели лишить и советского гражданства.
Анализ стихотворения «Лето в городе»
Лето в городе - стихотворение, написанное Борисом Пастернаком в 1953 году и включенное в произведение «Доктор Живаго». Данное стихотворение можно отнести к пейзажной лирике, так как в нем Пастернак подробно описывает природу, в которой, как и в душе человека, происходят постоянные изменения. Называется стихотворение «Лето в городе». Лето - это время года, в которое чудеса природного цикла достигают своего пика: ярко светит солнце, полностью распускаются цветы, созревает урожай. Однако лето также характеризуется частой сменой погоды: знойное солнце в миг может смениться ливневыми ночами и июльскими грозами.
Стоит отметить, что хоть данное стихотворение относится к поздней лирике поэта, в нем прослеживаются окрыленность и энергия стиха раннего Пастернака. Его ритмика, свободный полет и при этом простота и прозрачность. Несмотря на то, что картина, настроение создаются в этом стихотворении без использования множества средств выразительности и почти без всяких специальных поэтических приемов, Пастернак очень точно передает смысл, вкладываемый в стихотворение, человеческие эмоции и состояние природы, тождественное с ними.
Первое четверостишие начинается словами «разговоры вполголоса». Присутствует звук тишины, нарушаемый тихим говором людей. Такая обстановка навевает чувство некой интимности и успокоения, желания остаться наедине со своими мыслями. Но тихая и размеренная обстановка резко сменяется «поспешностью пылкой», о которой говорится во второй строке. Автор описывает волосы женщины, которые та собрала «копною с затылка». Собранные волосы - это символ порядка. Скорее всего женщина, уставшая после работы, направляется домой, как и расходящиеся по домам пешеходы, описываемые в 3 четверостишии. Также волосы часто символизируют стремление к свободе и жизненную энергию, которая пробуждается в людях с приходом грома, описываемого в 4 четверостишии.
Внимательно вчитываясь в стихотворение можно заметить метафору: У женщины закинуты кверху косы, и это уподобляется шлему, окутавшему её голову, словно различные мысли, накопившиеся к концу дня.
С третьего четверостишия автор начинает описание природы. «А на улице жаркая/ночь сулит непогоду». Есть примета, что если ночью жарко, то днем будет непогода. Это сравнимо с белыми и черными полосами человеческой жизнью, которые поочередно сменяют друг друга. «И расходятся, шаркая,/по домам пешеходы». Люди шаркают, потому что под конец рабочего дня у них нет сил идти нормально, они будто плетутся по дороге домой.
Четвертое четверостишие становится кульминацией стихотворения: природа бушует, слышится гром, вселяющий ужас и символизирующий порыв, сотрясение человеческой обыденности. Автор описывает, как из-за ветра колышется занавеска на окне, которая как бы разделяет мир человека (дом в котором он живет) с миром природы (улица, на которой слышатся звуки бури).
И вдруг шум проходит. В 5 четверостишии автор описывает наступившее безмолвие, резко контрастирующее с предыдущей «громкой» частью стихотворения. Стоит обратить внимание на рифму слов безмолвие - молния, которые будто контрастируют, показывая дисгармонию, существующую как в природе во время грозы, так и в душе человека.
В 6 четверостишии темная и страшная ночь сменяется светозарным утром. Ночь -это символ смерти, как физической, так и духовной. Утро же наоборот символизирует пробуждение человека, избавление его от всяких дурных мыслей. «Утро знойное снова/Сушит лужи бульварные/После ливня ночного». Утро будто стирает последствия бури, бушевавшей на улице.
Завершается стихотворение строками: «Смотрят хмуро по случаю/Своего недосыпа/Вековые, пахучие/Неотцветшие липы.» По случаю недосыпа - это прозаизм, почти канцеляризм. Но прозаизмы у Пастернака становятся средством, носителями высокой поэзии. «смотрят хмуро по случаю» - это олицетворение, помогающее показать «живость» природы.